• "Dios para mi es una Luz que impida que tenga que ir detrás de mi sombra."

  • "me gustaría ser recordado con la frase: "Lo intenté..."
  • "Todos tenemos la obligación de ser mejores personas."
  • "Deja de molestar y se feliz..."

     

 

-Un desierto de voces de historia, de ciencias exactas, de colores y de arte, expuesta del 15 al 22 de abril en el patio del Hotel Mesón de San Sebastián.

POR MINO D’BLANC
Mi encuentro con el artista Ramiro Fernández se dio en el patio del hotel “Mesón de San Sebastián”, propiedad de mi amigo de años Jorge Cevada. Cuando llegué, el artista estaba platicando con mi amiga, la periodista, poeta y literata Amelia Domínguez, quien es su publirrelacionista.

Antes de entrevistarlo, platicamos sobre historia, poesía, filatelia –tema que me apasiona-, artistas, muerte, vida, etc. Pareciera que nos conociéramos de años. Una plática muy sencilla y nutritiva; tan sencilla que se reduce a grandeza. Así es Ramiro Fernández.

 

 

Con más de tres décadas de artista, participó en la “Primera Bienal Nacional de Artes Plásticas de la Juventud” en San Miguel de Allende, Guanajuato. Realizó una exposición individual en la “Casa de América Latina” en Bélgica. En Puebla participó en el “1º y 2º Salón Independiente de Arte Erótico”. En el año 1993 participó en la exposición “Semejantes y Diversos” en el Museo del Chopo, en la ciudad de México y en junio del año 2002 formó parte de la exposición colectiva del “2º Festival Latino de la Integración de las Culturas” en Luxemburgo. Hace tres años incursionó por primera vez como galerista en Puerto Vallarta, Jalisco, en donde abrió y sostuvo durante un año la “Galería Corona”, a través de cuya empresa continúa promoviendo su propia obra y la de otros artistas plásticos locales.

El motivo de la entrevista: su exposición titulada “Tlamatini” o “El Observador de Estrellas” que hará en dicho patio de dicho hotel del 15 al 22 de abril del presente año.

 

 

20 obras en mediano y gran formato elaboradas en acrílico sobre un tramado o tejido artesanal de  tela y técnicas mixtas que oscilan entre la abstracción y la figuración. Con la misma, el artista intenta develar la cosmovisión de nuestros antepasados, de los sacerdotes astrónomos que conocían admirablemente bien los movimientos de las estrellas principales y naturalmente  del sol y la luna, a partir de la observación del cielo.

RF: Yo nací en Puebla, pero constantemente en mi niñez íbamos y veníamos a San Pedro Cuayuca. Mi familia vive no en la cabecera, sino en una ranchería y mi primo iba a dejar su ganado a los cerros. A mí me llamaba la atención el hecho de estar en la naturaleza. No había luz eléctrica en ese tiempo. Yo lo despertaba muy temprano, a las tres y media de la mañana. Le decía: vamos a dejar al ganado. Obviamente lo llevábamos una hora después. Yo le acompañaba y ver esas noches impresionantes ahí en la nada con una brillantez, por ejemplo, cuando caía un aerolito y se fraccionaba; era un espectáculo sublime. Me impresionó mucho. Cuando tuve la oportunidad de entrar arte, ver “La noche estrellada” de Van Gogh o ver la obra de “El día  y la noche”, la obra monumental del maestro Tamayo, y luego el tomar la temática de los códices, me llamó mucho la atención, sobretodo la Cosmogonía, el pensamiento mágico, religioso, chamánico de todos los artistas anónimos, que a la par de los artistas internacionales o universales, tienen el mismo peso o mucho más porque están produciendo cosas muy importantes. Yo me he dedicado mucho tiempo a la restauración de pintura colonial. Normalmente son tres planos.

 

 

MD’B: ¿Cuál es tu pintor preferido de la pintura colonial y quién ha influido en ti para cambiar tu forma de pintar, de crear?
RF: Yo tuve una preparación académica total. Durante la restauración lógicamente te metes a estudiar todos los estilos, pintores. Para mí, los mejores pintores de México son los del siglo XVII, porque cuidan desde los lienzos, las inclinaturas, las técnicas ya sean temples u oleos, los acabados en barnices; técnicamente cuidaban todo eso. Muy cuidado. Comienza a haber una decadencia técnica de mediados del siglo XIX para acá. De pintores me gusta mucho Cristóbal de Villalpando; un ejemplo de su pintura es la cúpula de la catedral de Puebla. Hay muchos que me fueron nutriendo como pintor en nuestra formación.

MD’B: ¿Cómo surge “Tlamatini” o “El Observador de Estrellas?
RF: Esta serie la hice por las profecías mayas. No es porque yo sea supersticioso. Yo venía de Puerto Vallarta. La quise hacer en Cholula, no hubo oportunidad. Es una serie que consta de más de 30 piezas. Siempre he pensado que en la vida ningún oficio te sobra. Entonces cuando estudiaba y trabajaba me dedicaba a la tapicería. Mucha obra de esta está tejida. Tú sabes que en el arte se aplica la regla de oro, de la divina proporción, la serie Fibonacci, que es lo mismo, la mayor, la menor. Entonces todo esto está tejido a mano y las fajas vienen matemáticas. O sea, uno a cinco, cinco a trece, etcétera. Tú sabes que todos los cruces pues lógicamente quedan armónicos, dentro de una superficie áurea. Tú sabes que el ciclo Ontogénetico de la vida vegetal es que la rama nace de donde tiene que salir, una mayor, una menor; en la música, por ejemplo es igual, se aplica, sino sería muy tediosa, muy monótona.

 

 

MD’B: ¿Escuchas música cuando pintas?
RF: Sí, escucho de toda. No soy un conocedor, pero la disfruto mucho.

MD’B: ¿Cómo llega el material con el que trabajas, cómo elegirlo?
RF: Yo hago una malla áurea; en base a los tejidos que hago. Luego tiro las líneas. Ves que había 13 estratos estelares y 9 hacia abajo, en el inframundo. En base a eso hago estos trazos. Esto me inspiró en el Códice Mendocino y luego me fui también en los códices anteriores, que es una Cosmogonía muy completa, que siento que no le entendemos, porque pienso que la información que tenemos de la Cosmogonía Mexica es muy poca, tomando en cuenta que son varios siglos atrás. Me he dedicado a recrear. Ahora por ejemplo, estoy haciendo también dos códices tridimensionales. Uno va a ser el códice Roger Bartra, que habla de por qué somos los mexicanos así  y nos compara con un ajolote y nos describe como embrionarios, valemadristas.

MD’B: ¿Con qué códice te identificas? ¿En cuál te ves reflejado?
RF: En especial en ninguno. Me gustan todos. El códice Borgia me encanta. Siempre he pensado que el arte no es imitación; el arte es interpretación. Lógicamente tomas información y lo recreas a tu estilo, a tu forma, a tu saber y es lo que plasmas. Me gustan muchos pintores, su obra, me gustan los códices, pero no tengo uno en especial.

 

 

MD’B: Si le pusiéramos un nombre a la pintura de Ramiro Fernández, ¿qué nombre le darías?
RF: A mí en lo personal me encanta la pintura chamánica, la prehistórica, se me hace muy espiritual. Por ejemplo, en Oaxaca se desarrolla una pintura étnica. El hecho es de fusionar, de jugar, de acuerdo al bagaje que lleves.

MD’B: ¿Cuáles son los colores que más te gustan?
RF: Me gustan todos. Si te basas en lo prehispánico cada color tenía su significado, su finalidad. Uso de todo. Me gusta la riqueza cromática. Dentro de los maestros que tuve está Rafael Leonor y él cuando salíamos a pintar fuera de sala, nos llevaba a pintar paisajes y nos decía: jueguen con el color, no lo mezclen, plásmenlo sobre el lienzo, para que brille. Entonces, ese conocimiento trato de aplicarlo; si te fijas, uso una gama extensa de colores.

MD’B: ¿Ha llegado la pintura que siempre soñaste y qué tan lejano estás, usando las técnicas de lo que aprendiste en tu etapa de estudiante de arte, a lo que ahora haces como pintor?
RF: Siento que me voy encontrando día a día. En las técnicas que utilizó, muchas son técnicas antiguas. Algunas con resina, algunas de mi invención, entonces voy aplicando todo eso. Si te fijas, todos mis trazos son con carboncillos, que normalmente en todas las pinturas trazas con carboncillo, sondeas, aplicas colores y al final barnizas. El carboncillo al final yo lo uso para destacar esas zonas y delimitarlas.

MD’B: ¿Cómo te gustaría ser recordado como pintor?
RF: Eso no me preocupa. Lo hago por el placer de hacerlo. Siento que la obra es parte de la recreación del ser humano y lo dejas plasmado. Cada obra tiene su tiempo, cada obra tiene a alguien que le va a agradar.

MD’B: ¿Por qué tanto conocedores, como no conocedores de pintura, deben ver esta exposición?
RF: Es una propuesta en donde los formatos que traigo funcionan a gusto del espectador. Una pieza la puedes poner en forma vertical, otra en forma horizontal. El artista debe llevar al espectador de la mano, lo debe seducir, darle una golpiza y mandarlo a su casa; o sea, debe hacerlo pensar.

MD’B: ¿Cuál es la pintura tuya que cambió tu vida, tu forma de ver la vida, de ver el mundo, tu forma de concebir y que tal vez marcó el cambio para tu forma de pintar?
RF: Esta serie la arranqué a través del temblor del 85 con una pieza que se llama Yohuatl. Es un rostro gigante de dos metros que representa la tierra, tiene su veneno, el cabello tiene el signo de la noche y habla de esa transición. Después de esta serie hice otra que se llama “Sosteniendo el cielo”; esa la hice para Cuernavaca. Luego trabajé con mi abuela una serie que se llama “Papalotitas” donde plasme sus manos y se los hice como obsequió a mis primos para que tuvieran algo de mi abuela. Ahora tengo esta exposición.

MD’B: Has expuesto en otros países como Bélgica y Luxemburgo.
RF: Me fue muy bien. Viajó mi obra, yo no viajé. Tuve la fortuna de que se vendieran obras en esos países.

MD’B: ¿En dónde más se puede ver tu obra?
RF: En la Galería “Corona” de Arte Contemporáneo, ubicada en boulevard Valsequillo No. 2453. En dicha galería también hacemos muchos intercambios artísticos, eventos cien por ciento culturales donde hay exposiciones de pintura, lecturas de literatos. Los invitamos con mucho gusto.

Reyli Barba hace una noche romántica en el Foro Artístico de la Feria.

 

 

"Contentísimo de regresar a Puebla y sobre todo a la feria, un recito ferial que es tan importante y tan bien logrado" expresó Reily en rueda de prensa, donde platico acerca de su nueva producción discográfica, cuya grabación comenzó durante el mes de enero, definiéndolo como un disco increíble y maravilloso para todos sus seguidores quienes podrán obtenerlo a finales de año con 11 canciones.

 

 

El disco, comento el cantautor, habla de amor y de desamor, de esas situaciones en que vivimos todo el tiempo, con diferentes facetas.
Comentó también el estar escribiendo con más profundidad y con más experiencia, no dejando atrás su tema "Desde que llegaste" como su canción preferida.

 

 

"Para todos los seguidores poblanos, lo único que tengo que decirles es: "Gracias" de verdad de todo corazón, por su apoyo,  por cantar mis canciones, por ir a la tienda y comprar el disco, Muchísimas Gracias". Fue el mensaje que dio Reily Barba a todos sus seguidores poblanos.

 

 

El compositor expresó su felicidad por regresar al los escenarios tras tiempos difíciles, creyendo siempre que la música que siente, que escribe, tocaría el corazón de todos sus seguidores además de festejar su cumpleaños número 42 en tierras poblanas.

 

 

Comentó que todos aquellos cantantes que no componen son candidatos perfectos para otorgarles una canción y en su momento le llegara una canción a "Luis Miguel para su interpretación.

 

 

"Más de 20 años de trabajo de hacer música profesionalmente, cada vez más agradecido con el público, con Dios, con su familia", "Solo les digo disfruten este concierto, esta noche pásenlo increíble y gracias por estar aquí, gracias por festejarme mi cumpleaños." Y con estas palabras se despidió de la sala de prensa para subir con el micrófono en mano y cantarle a su fans poblanos que ya lo esperaban desde muy temprano.

 

 

 

 

 

 

La CQ - El Musical llegara a la ciudad de Puebla el próximo sábado 7 de junio al Auditorio de la BUAP con dos funciones 16:30 hrs y 19:00 hrs.

Omar Suárez productor de la CQ el Musical promete un gran espectáculo para todos los fans y seguidores de esta afamada serie de televisión, divertida y sana entre los compañeros de la escuela formado principalmente por Emiliano Flores, Ale Müller, Harold Azuara, Benny Emmanuel.

Cabe resaltar que esta serie fue la máxima ganadora en los Kid´s Choice Awards 2013 y  es una idea original y producción de Pedro Ortiz de Pinedo, dirigida por Adrián Sánchez “El Venado”.

La CQ narra las aventuras de 8 alumnos de la Secundaria Constantino Quijano, que con aventuras y travesuras harán reír a carcajadas a chicos y grandes. Son ocho personalidades diferentes que conviven en un mismo, loco y divertido universo llamado La CQ: el popular, la bonita, el inteligente, la mala, la asistente de la mala, el teto, la que se siente madura y el abusivo que causarán divertidos conflictos que nunca dejarán de ser actuales.

 

 

Inversión:

  • $785 - VIP
  • $673 - Preferente
  • $560 - Luneta y Palcos
  • $448 - Platea
  • $280 - Galería

 

 

Antes de hablar ya cantaba, a los dos años de edad nace la estrella que poco a poco pulió su estilo para brillar en el escenario bajo el nombre de IRASEMA PEDROZA, una joven cantante de nacionalidad mexicana, nacida en el Estado de Zacatecas, quien desde temprana edad viaja a los Estados Unidos para estudiar inglés, en donde se le presenta la oportunidad para participar en el “26º Festival de la Canción Latinoamericana de California”, donde obtiene el primer lugar del certamen, lo que  definió el rumbo de la zacatecana como cantante, a tomar la decisión de seguir en el medio artístico para crecer como voz femenina dentro del género grupero.

 

 

 

Más adelante, Irasema, quien terminó la Licenciatura en Comunicaciones, es reconocida con el premio artista revelación por los “Boston Latin Awards”, “Fue una experiencia padrísima, estaba empezando con mi carrera y ya estaba compitiendo lugar con gente muy importante, una experiencia muy padre para nunca olvidar”.

Las situaciones personales, los estados de ánimo y el día a día son los principales ingredientes para componer, ya que Irasema, además de tener una voz privilegiada, es productora y compositora “Tengo poco produciendo, pero me ha ido súper bien, tengo una canción en una novela y en mi disco vienen tres canciones mías, me encanta esa parte de componer y de transmitir mensajes para la gente.”

Actualmente Irasema interpreta uno de los temas principales de la telenovela “Que Pobres tan Ricos”, producida Rosy Ocampo en Televisa, lo que ha impulsado y apoyado la carrera artística  de la intérprete de “Me Gustas”, un tema bailable con el que debuta como compositora.

 

 

Y como lo cuenta la Historia de México, el 23 de junio de 1914, el General Francisco Villa, llega a la ciudad de Zacatecas, tomándola después de una ardua batalla para abrir paso a la Ciudad de México y alejar a las tropas federales del territorio zacatecano, "La Toma de Zacatecas", como se le conoce, en este año cumple 100 años de haberse consumado y por lo cual la brillante cantante, hace una propuesta musical para interpretar un tema que identifique tal suceso, poniendo en alto el nombre de su tierra natal, creando así “Ciudad Señora”, tema titular que narra de la historia y belleza de Zacatecas, acompañada del mariachi Gama Mil, misma que sonará el próximo mes de junio de 2014 en un magno evento de talla internacional que se llevara a cabo al lado de importantes artistas y del presidente de la República, Enrique Peña Nieto.

 

 

Jorge Salinas Cisneros fue el autor del acercamiento de Irasema con la actriz, cantante y presentadora mexicana Daniela Romo, quien en el año de 1991 hizo un éxito el sencillo ‘Todo Todo’, ahora, en este año, vuelve a sonar en los top charts pero en la voz de la zacatecana, bajo la Producción y Dirección de Charlie Sánchez, dándole vida nuevamente con una mezcla única de bachata y merengue. “Es una persona muy humilde que apoya a todos los que iniciamos en esto” expresa Irasema haciendo referencia a Daniela Romo.

 

 

“Mi intención fue hacer un tributo a todas las Divas Mexicanas” Su álbum, homólogo a su nombre, es un tributo a las Divas Mexicanas, Amanda Miguel, Rocío Banquells, Daniela Romo, Thalia, Maricela y Ana Gabriel, quienes han triunfado y han sido una gran influencia en su vida musical. Para realizar la compilación del disco, se tomaron los éxitos representativos de cada una de ellas para darles un toque muy al estilo de Irasema, una fusión de sonidos sin perder la esencia de la versión original, con la que el público la pueda identificar, además de una nueva versión de Burbujas de Amor de Juan Luis Guerra  y de 3 canciones inéditas de su autoría.

 

 

“Mi objetivo como tal, es demostrarle a la gente que gusta de todo tipo de género, que la música regional mexicana, la música grupera, la música latina, puede ser de mucho nivel, rompiendo el paradigma de la mujer solista de: ‘No canta’, ‘Sólo enseña’, ‘Solo Baila’”. Irasema tiene una proyección impresionante, una producción profesional a cualquier nivel y un plus que la hace una de las favoritas del público, al lado de sus músicos, los cambios de vestuario en sus presentaciones, acróbatas, luces y Mariachi en Vivo en sus  presentaciones muy versátiles de una verdadera show girl mexicana con ritmos fusionados.

 

 

Orgullosa de ser mexicana y gracias a su sangre latina, Irasema ha logrado una combinación unica de ritmos latinos y sonidos gruperos en su música. Humilde y educada, sencilla y perseverante, entregada y apasionada y con mucha FE, la cantante de Zacatecas tiene la mirada en diversas metas y objetivos, uno de sus  sueños,  cantar en un Super Bowl, llevando su música a la cima del éxito y a la mujer emprendedora que lleva dentro a ser una de las principales dentro del mundo artístico.

 

Sitio Oficial:

Twitter:

Facebook: www.facebook.com/irasemap

Instagram: Irasemape

-El primer grupo de su género y el  más importante en la historia de Puebla y uno de los mejores a nivel mundial.

 



POR MINO D’BLANC
“Y se oyó una voz que dijo: ¡Hagamos una tuna!...”.
Que veinte años no es nada… dicta la letra del conocido tango. ¡Qué tan cercana y a la vez tan lejana es la realidad y más cuando un grupo cuyo ideal es llevar la alegría a través del canto a toda la gente, sin importar nacionalidades, religiones, edades, clases sociales, poblaciones y hasta lugares recónditos. El hecho es ser “apóstoles de la alegría y de la música”. Cercana realidad porque en un grupo así no hay diferencias de edades; hay amigos que comparten el mismo fin. No hay clases sociales; hay uniformes, instrumentos y voces. Lejana realidad, porque como dicta una de las canciones que interpretan: “hoy vuelvo a recordar aquellas juergas de antaño que el tiempo no ha podido borrar en tantos años”. Sí, son ¡50 años, 10 lustros, medio siglo!… ¡bodas de Oro!... del grupo más importante en su género y además el primero en la historia de Puebla; uno de los más importantes y tradicionales a nivel mundial. Es la “Estudiantina La Salle de Puebla”.

 

 


1964: año de su fundación. Lugar sede: Colegio Benavente.
2014: 50 años, 9 discos, giras por Estados Unidos, Centroamérica, toda la república mexicana. Miles de actuaciones en eventos públicos, privados, televisión, radio, festivales. Integrantes que la han formado: más de mil. Generaciones: varias traducidas en una sola: “Estudiantina”.
Letras de oro, música eternizante, amistades interminables… hasta en la tumba.

 


Grupo por el que han pasado jóvenes que ahora son eminentes empresarios, políticos, rectores de universidad, cónsules, artistas de todos los géneros, periodistas.

2014: año de festejos. “¡Cantando con el corazón agradecido!”. Es el slogan con el que se festeja medio siglo de trayectoria artística ininterrumpida e impecable. Seguramente también como alusión a como comienza el himno del Colegio Benavente, el Alma Mater de la Estudiantina: “Con el pecho agradecido…”.

Giras para este año: Nueva York en los festejos del 5 de mayo, además de visitar las instituciones lasallistas de dicha ciudad. Gira por colegios lasallistas de México.

 

 

Concierto de gala: cada generación de la estudiantina: 60’s, 70’s, 80’s, 90’s, 2000 a 2010 y la estudiantina actual, cada una interpretando las canciones que representaron lo más importante de su época.

Misa en acción de gracias: Basílica de Guadalupe.
Cena de gala: como cada cinco años, recordando las anécdotas. Todos los tunos –así se le llama al integrante de una estudiantina- reunidos con sus familias.

Conciertos y callejoneadas durante todo el año, apoyados por el Instituto Municipal de Arte y Cultura de Puebla, cuya directora es la doctora Anel Nochebuena, en especial, el 8 de diciembre, día de la Inmaculada. 

Clausura de actividades de Paralelo 9MX en San Pedro Cholula

La conocida cantante mexicana, Natalia Lafourcade ha confirmado su visita a Puebla a través de sus redes sociales para el próximo 3 de mayo, como uno de los talentos invitados para presentarse en el Foro Artístico de la Feria 2014. Sin embargo la interprete de “Ella es bonita” y “Cursis melodías” viene antes a Cholula.

 

 

 

 

Actualmente sigue promoviendo material de su más reciente álbum titulado “Mujer Divina” y estará cantando muchos de sus hits desde de La Plaza de La Concordia en San Pedro Cholula este 26 de abril de 2014 como parte de las actividades de clausura de “Paralelo 9MX”.
Su concierto está programado en “La Ciudad de Bien” a partir de las 21:00 horas, totalmente gratuito para todo el público, donde compartirá su talento e inspiración para interpretar, lo que la ha encumbrado y llevado de gira internacional como sucedió recientemente hacia Lima, Perú con gran éxito.

Cabe mencionar que la joven que se hizo famosa con temas como “Amarte duele”, “Llevarte a Marte”, “El destino”, “Un pato”, “Piel Canela” y “Hu hu hu”, ya ha visitado con anterioridad territorio poblano, donde cuenta con miles de admiradores y siempre obteniendo positiva respuesta para con sus presentaciones. Por lo anterior se espera que en San Pedro Cholula suceda igual este 26 de abril de 2014.

 

 

Finalmente sus presentaciones no son factor de distracción informó la artista que ha grabado con otros cantantes, por lo que ya prepara nuevo álbum inédito que incluirá temas compuestos con amigos como Leonel García y María Daniela. Y es justamente este mes de abril que regresará a estudios de grabaciones para comenzar el trabajo de su próximo disco que promete será un producto de mucha calidad musical.

Vale recordar que del 23 al 26 de abril San Pedro Cholula será sede de autoridades culturales de nivel municipales y estatales del sureste mexicano, así como emprendedores creativos en el evento denominado “Paralelo 9MX” organizado por la Conferencia Nacional de Instituciones Municipales de Cultura (CONAIMUC), único proyecto en México apoyado por la UNESCO, siendo anfitrión el ayuntamiento de San Pedro Cholula.

Para que disfruten de una experiencia diferente, se busca innovar y consentir a quienes buscan oportunidades de entretenimiento de nivel en la Angelópolis, lo que justamente  a partir de este 2014 se ofrecerán por parte de diferentes centros de diversión para poblanos exigentes.

 

 

 Y con diferentes temas, de manera periódica se organizarán diversas fiestas que buscan crear un ambiente diferente para quienes asistan, a lo cual están todos invitados, donde cada una de las anfitrionas consentirá como rey a los audaces y valientes que decidan acompañarnos.

 “Noche de Marineras” es la primera de muchas fiestas temáticas que en Puebla se llevarán a cabo, donde la diversión es algo ya garantizado, con música y bellezas de todo tipo que atraparan tus sentidos a partir de este mes de abril.

 Te esperamos en uno de los lugares más selectos en la ciudad, a partir de las 8:00 de la noche este jueves 10 de abril de 2014, donde el trato y servicio no solo será de calidad, sino también adictivo para quienes saben lo que quieren.


-A pocos días de ser lanzado ya es “Disco de Oro” en México.

POR MINO D’BLANC
La bomba colombiana “Shakira” vuelve a ser un suceso al obtener “Disco de Oro” al llegar a treinta mil copias vendidas de su nuevo material a tan sólo una semana del lanzamiento en México. Además el álbum se consolidó en el número uno de las listas de ventas físicas de los principales retailers en México, como son “Mixup”, “Discolandia” y “Tower Records”.

 


Pero no solamente en México “Shakira”, como se llama el disco, ha logrado tal éxito. En Estados Unidos logró el debut más alto de su carrera en los listados de Billboard, al vender 84,000 copias en su semana de lanzamiento, cifras dadas por “Nielsen Soundscan”. Dicha cifra significa el debut más alto de la artista en el Billboard 200, el listado de posiciones de álbumes más importante de Estados Unidos.

 


Son 15 canciones las que contiene el disco, de las cuales, 11 son en inglés, 3 en español y una en catalán. Cabe hacer mención que la canción “23” –así se llama-se la dedicó a Gerard Piqué y “The One Thing” se la dedicó a su hijo. De hecho, precisamente tanto por Piqué, como por su hijo, decidió cantar en catalán la canción “Boig Per Tu” de la banda “Sau”, en versión en español con el título “Loca por ti”. Cabe hacer mención que dicho tema es un regalo para Piqué, a quien le encanta.


Cabe hacer mención de la participación de Rihanna con quien canta “Can’t Remember To Forget You”, el sencillo que es todo un suceso en las redes sociales.


Con Carlinhos Brown interpreta “La la la”, tema que interpretará en los conciertos ya confirmados en Brasil con motivo del mundial de fútbol que se celebrará ya en un par de meses.

-Grandes espectáculos en la Feria de Puebla 2014.
-Esperan a más de un millón de visitantes entre el 11 de abril y el 11 de mayo que drua.

 


POR MINO D’BLANC
Comienza la Feria de Puebla 2014 y por la calidad de la misma, las expectativas superadas en los años anteriores, los atractivos comerciales, artísticos, culturales y turísticos, este año se tiene como meta superar el millón de visitantes.

 

 

Por lo pronto, en el Palenque de la Feria, que volverá a ser operado por la empresa “Gallística del Noroeste”, quien fue la misma del año pasado, además del casino y las peleas de gallos, habrá espectáculos de primer nivel. Será Alejandro Fernández quien abra el 11 y 12 de abril, Calibre 50 estará el 13, Cristian Castro el 17, Espinoza Paz el 18, Pepe Aguilar el 19, el grupo “Moderatto” el 24, Gerardo Ortiz el 25, Yuri el 26 y en mayo estarán el día primero El Komander, el 2 Yuridia, el 3 Ana Gabriel, Pablo Montero el 4, La Arrolladora Banda El Limón el 7, Larry Hernández el 8, la banda El Recodo el 9, Amanda Miguel y Diego Verdaguer el 10 y cierra Joan Sebastian el día 11.

En el foro artístico estarán en abril “La Original Banda Limón” el día 11, Reyli el 12, “DLD y 69 Nombres” el 13, Ximena Sariñana el 14, Cañaveral el 15, “Fobia” el 16, Bobby Pulido el 17, Lalo España el 18, “Jenny and The Mexicats” el 19, Carlos River4a el 20, Mara Escalante el 21, “Los Ángeles Negros” el 22, Leonel García el 23, “K-Paz de la Sierra el 24, Paty Cantú el 25, Sasha, Benny y Erick el 26, “Marconi” el 27, “Las Lavanderas” el 28, banda “La Trakalosa” el 29, Eugenia León el 30, mientras que en mayo se presentarán el día primero Oscar Cruz, Nicho Hinojosa el 2, Natala Lafourcade el 3, “Sandoval” el 4, Alejandra Guzmán el 5, “Playa Limbo” el 6, Samo el 7, “Rostros Ocultos” el 8, “Indio Fest” el 9, “Festival Internacional 5 de Mayo” el día 10 y cierra Julión Álvarez el día 11.

Cabe hacer mención que habrá un excelente dispositivo de seguridad tanto en el palenque, como en el foro artístico, para que todos los visitantes puedan disfrutar de los espectáculos sin temer a nada.

 

Actividades

  • Show de Lucha Libre, jueves a las 5:00 pm en la Plaza de Toros. Entrada gratis.
  • Corrida de toros, viernes 25 de abril, así como el 2 y 5 de mayo en la Plaza de Toros.
  • Show Illusion On Ice (espectáculo sobre hielo), lunes a jueves funciones de 3:00 y 5:00 pm. De viernes a domingo, 3:00, 5:00 y 7:00 pm.
  • Cirque Folie, de lunes a jueves, funciones 3:30 y 6:30 pm. De viernes a domingo 12:30, 3:30 y 6:30 pm.
  • Speechleee!, lunes a jueves 3:30 y 6:30 pm. De viernes a domingo 12:30, 3:30 y 6:30 pm.
  • Potted Potter, de lunes a jueves 3:30 y 6:30 pm. De viernes a domingo 12:30, 3:30 y 6:30 pm.


Foro Artístico

  • 11 de abril, La Original Banda Limón.
  • 12 de abril, Reyli.
  • 13 de abril de abril, DLD/69 Nombres.
  • 14 de abril, Ximena Sariñana.
  • 15 de abril, Cañaveral.
  • 16 de abril, Fobia.
  • 17 de abril, Bobby Pulido.
  • 18 de abril, Lalo España.
  • 19 de abril, Jenny And The MeMexicats.
  • 20 de abril Carlos Rivera.
  • 21 abril, Mara Escalante.
  • 22 de abril, Ángeles Negros.
  • 23 de abril Leonel García.
  • 24 abril, K Paz de la Sierra.
  • 25 de abril, Paty Cantú.
  • 26 de abril, SBE.
  • 27 de abril, Marconi.
  • 28 de abril, Las Lavanderas.
  • 29 de abril, Tracalosa.
  • 30 de abril, Eugenia León.
  • 1 de mayo, Óscar Cruz.
  • 2 de mayo, Nicho Hinojosa.
  • 3 de mayo, Natalia la Fourcade.
  • 4 de mayo, Sandoval.
  • 5 de mayo, Alejandra Guzmán.
  • 6 de mayo, Playa Limbo/ Silikón.
  • 7 de mayo, Samo.
  • 8 de mayo, Rostros Ocultos.
  • 9 de mayo, Indio Fest.
  • 10 de mayo, Festival Internacional 5 de Mayo.
  • 11 de mayo, Julión Álvarez.

 

 

Sitio Oficial: http://feriapuebla.mx/

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